भारत में कला

भारत में कला भारतीय उपमहाद्वीप में जीवन का प्रतिनिधित्व करती है जो मुख्य रूप से परंपराओं, धर्म और दर्शन से प्रभावित है। इसलिए, भारतीय कला को धार्मिक, श्रेणीबद्ध और पारंपरिक के रूप में परिभाषित किया जा सकता है। सभी काल की भारतीय कला जीवन के करीब है, न केवल देवताओं के जीवन के लिए बल्कि पृथ्वी पर सभी प्राणियों के लिए। इसके अलावा, भारतीय कला में प्रकृतिवाद मुख्य रूप से देखा जाता है। सभ्यता की शुरुआत से, भारत में कला को कई कारकों द्वारा आकार दिया गया है, जैसे, विदेशी प्रभाव, सांस्कृतिक प्रभाव, बदलते राजवंश, आदि ऐसे विविध प्रभावों के बावजूद, एक एकता अलग है। इसके पारंपरिक पहलू के बारे में चर्चा करते समय यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि भारतीय कला सामाजिक, नैतिक और आध्यात्मिक धारणाओं को भी शामिल करती है।

भारत में कला पर प्रभाव
भारतीय कला के इतिहास पर प्रकाश डालते हुए, यह पता लगाया जा सकता है कि यहां तक ​​कि धार्मिक ग्रंथों ने भी एक कलाकार की प्रशंसा की है। बौद्ध और हिंदू धर्म के ग्रंथों में विशेष रूप से कहा गया है कि चित्र बनाने से स्वर्ग जाता है। इसलिए भारत में एक कलाकार को हमेशा एक ऐसे व्यक्ति के रूप में देखा जाता है जो समाज का एक अनिवार्य सदस्य है। एक अन्य विशेषता जो भारतीय कला को खड़ा करती है वह है इसकी सहजता। चाहे वह मूर्तिकला हो या पेंटिंग, इसकी प्रेरणा का स्रोत प्रकृति है। आधुनिक भारतीय कला भी, धर्म और प्राचीन दर्शन के चारों ओर घूमती है जहां जादुई प्रतीकात्मकता और परंपरा ने महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। हालांकि, समय के साथ समकालीन भारतीय कला कई कारकों से प्रभावित हुई है और इसलिए, इस डोमेन में अभिव्यक्ति के कई कट्टरपंथी रूपों को देखा गया है।

भारत में कला की विशेषताएं
भारतीय कला में, विश्व को भगवान का रूप माना जाता है। वास्तव में, परमात्मा को मनुष्य और प्रकृति दोनों में मौजूद माना जाता है। भारतीय मान्यता के अनुसार व्यावहारिक अंत के साथ मनुष्य का पूर्वाग्रह और व्यवहारिक व्यवहार की समझ भौतिक दुनिया पर अधिक जोर देती है। यह सभी भारतीय धर्मों का उद्देश्य है-हिन्दू, बौद्ध, और जैन – प्रत्यक्ष रूप से देवत्व को समझने के लिए इन बाधाओं से टूटना। देवत्व के साथ वांछित संघ को प्राप्त करने की विधियां अनंत हैं, और इनमें से कला के लिए सबसे महत्वपूर्ण मूर्ति या अलौकिक दुनिया के कई अदृश्य शक्तियों और रहस्यों का प्रतिनिधित्व करने के लिए रूपों और प्रतीकों का व्यवस्थित निर्माण है। दिव्य के अनजाने गुणों को व्यक्त करने के लिए इस आवश्यकता के परिणामस्वरूप विकसित हुई तकनीक दोनों प्रतीकात्मक और मानवजनित थी। इसलिए, परमात्मा को मानव रूप दिया गया था लेकिन यह प्रतीक अनुपात में परिपूर्ण था ताकि यह भारतीय देवताओं की सर्वव्यापकता का प्रतिनिधित्व कर सके।

भारत में वास्तुकला
अपनी मूल शैलियों के अलावा, भारतीय कला और वास्तुकला में विभिन्न शैलियों शामिल हैं जो आक्रमणों के कारण भारत में आईं। आक्रमणकारियों ने अपनी परंपराओं को अपने साथ लाया और समय बीतने के साथ-साथ भारतीय जीवन शैली को भी प्रभावित किया। निस्संदेह, यह इस्लामी कला थी जिसने एक बड़ी छाप छोड़ी थी। भारत की कुछ सबसे सुंदर धरोहरें मुसलमानों से ली गई हैं जिन्होंने सदियों से भारत पर आक्रमण किया है। चाहे वह गुंबद के आकार की इमारतें हों, किले हों या मुगल पेंटिंग, प्रभाव स्पष्ट था। हालांकि, मुगल शासनकाल के दौरान, भारतीय वास्तुकला को भारत-इस्लामी वास्तुकला में एक नया आकार मिला। इस मुहावरे के बाद, उपमहाद्वीप में लाल किले, ताज महल और कई अन्य स्मारकों जैसी कई संरचनाओं का निर्माण किया गया। इस प्रकार, भारत में मंदिर कला समृद्ध और विपुल है। क्या मंदिरों में द्रविड़ियन या नागरा मुहावरों का अनुसरण किया गया था, विशाल मंदिर की संरचनाएं, देवी-देवताओं की मूर्तियों से चिपकी हुई थीं, जो देखने वाले को मंत्रमुग्ध कर देती हैं। अक्सर पत्थरों पर उकेरी गई मंदिर की वास्तुकला और मूर्तियां, बीते दिनों की उल्लेखनीय शिल्पकारी को प्रदर्शित करती हैं।

भारत में चित्रकारी
चित्रकारी, भारत में कला का एक अनिवार्य हिस्सा है, इसकी विविध शैलियों और किस्मों के लिए जाना जाता है। राजपूतों, ग्वालियर, बंगाल की चित्रकला के विभिन्न विद्यालय अपनी विशिष्ट विशेषताओं और महिमा के साथ अद्वितीय शैली हैं। इन के अलावा एक विशेष प्रकार, बेहतर जिसे अल्पकालिक कला के रूप में जाना जाता है, ने भी लोकप्रियता हासिल की है। इस श्रेणी से संबंधित शारीरिक चित्रकारी, पुष्प कला और रंगोली भी पूरे भारतीय कला के क्षेत्र में प्रमुखता का स्थान पाते हैं।

भारत में मूर्तिकला
भारतीय कला भी मूर्तिकला कला का एक भंडार है। भारत में स्टोन क्राफ्टिंग अत्यधिक लोकप्रिय है। मौर्य, गांधार, गुप्त, चालुक्य, चोल, विजयनगर, उड़ीसा, होयसला, मोगुल, दक्कन की इंडो-मुस्लिम कला उल्लेखनीय हैं। अजंता और एलोरा और उदयगिरि की रॉक-कट गुफाएँ; विरुपाक्ष का चालुक्य मंदिर, मदुरै में नायक का चोल मंदिर, भुवनेश्वर, पुरी और कोणार्क में इंडो-आर्यन मंदिर, मोढेरा, गुजरात का सूर्य मंदिर और खजुराहो के चंदेल मंदिर: ये अगणित संस्करण उत्तम प्रकार की अंतहीन विविधता प्रस्तुत करते हैं। दीपलक्ष्मी के रूप में पारंपरिक रूपांकनों, अप्सराओं, कमल के खिलने, सजावटी टेबल लैंप, राख-ट्रे, या पत्थर के फूल vases के रूप में सभी को अपनाया जाता है। इस प्रकार, भारतीय कला को सांस्कृतिक विरासत और परंपरा के अपने अतिशयोक्ति के रूप में दर्शाया जाता है, क्योंकि इसकी कलाकृतियों, स्मारकों, किलों और अति सुंदर चित्रों से इसकी झलक मिलती है।

भारत में कला का प्रदर्शन
प्रदर्शन कला में भारतीय कला का एक अभिन्न हिस्सा भी शामिल है। प्रत्येक क्षेत्र में अनूठी शैली और रूप विकसित करने में इसकी विशिष्टता थी। वे ज्यादातर धार्मिक अनुष्ठानों और सामाजिक कार्यों से जुड़े हैं। पश्चिम बंगाल के कुछ हिस्सों में छऊ (उच्चारित चो) नृत्य किया जाता है। इस नृत्य नाटक की उल्लेखनीय विशेषता मुखौटे और वेशभूषा का कलात्मक उपयोग है, जो संगीत के सही टेम्पो द्वारा पूरक है। यक्षगान, मोटे तौर पर ‘सेलिब्रेशन ऑफ द सेलेस्टील्स’ के रूप में अनुवादित होता है, यह गीत, नृत्य और नाटक सहित थिएटर का एक रूप है, जो कर्नाटक राज्य के मलनाडु, उत्तरा और दक्षिण कन्नड़ जिलों में बेहद लोकप्रिय है। कठपुतली थियेटर ने भी भारतीय कला के रूप में अलंकृत किया और यह राजस्थान, पश्चिम बंगाल आदि के क्षेत्रों में व्यापक रूप से प्रचलित है।