भारतीय कला का इतिहास

भारतीय कला के इतिहास में शानदार स्थापत्य कार्य, उत्कृष्ट मूर्तियाँ और मंचित्र हैं। भारतीय सम्राटों ने कलात्मकता को बढ़ावा देने का भरसक प्रयास किया। भारतीय कला के इतिहास को प्राचीन, मध्यकालीन और आधुनिक में वर्गीकृत किया जा सकता है।
प्राचीन भारत में कला में सिंधु घाटी सभ्यता से लेकर प्राचीन दक्षिण भारतीय राज्यों की विशाल और भव्य मंदिर वास्तुकला से लेकर तांबे और टेराकोटा की मूर्तियां शामिल हैं। वास्तव में भारत में कला की विरासत का पता प्रागैतिहासिक शैल चित्रों से लगाया जा सकता है। इसके बाद हड़प्पा और मोहनजोदड़ो के चार हजार साल पुराने शहरों की खोज के साथ एक अत्यधिक विकसित वास्तुकला का अनुभव हुआ। इस महान नगरीय सभ्यता को सिन्धु घाटी सभ्यता कहा जाता था। यहाँ से प्राप्त मूर्तियाँ उस युग की शिल्प कौशल को प्रदर्शित करती हैं। एक नृत्य करने वाली लड़की की तांबे की मूर्ति और मुहरें हैं। ये कई उल्लेखनीय मूर्तियों में से एक है।
मौर्यों के शासनकाल में बौद्ध कला को प्रमुखता मिली। बौद्ध चैत्य और स्तूप इस समय की प्रमुख वास्तुकला हैं। मौर्य काल के अंत को शुंग साम्राज्य की शुरुआत के रूप में चिह्नित किया गया था। शुंग काल की मूर्तिकला में पत्थर की रेलिंग और प्रवेश द्वार की सजावट का बड़ा हिस्सा है। रेलिंग की सजावट में सबसे प्रमुख यक्ष और यक्षियों की नक्काशी है। बौद्ध धार्मिक कला का गुप्त और कुषाण साम्राज्यों पर भी बहुत प्रभाव पड़ा। गुप्त काल में बौद्ध गुफाओं का निर्माण देखा गया: अजंता, एलोरा और एलीफेंटा। इसे स्वर्ण युग के रूप में जाना जाता है। कुषाण साम्राज्य ने कला और वास्तुकला के मथुरा और गांधार स्कूलों पर अपने संरक्षण की वर्षा की।
चोल और चेरों जैसे प्राचीन साम्राज्यों ने मंदिर वास्तुकला और मूर्तिकला के विकास में योगदान दिया। विशाल रॉक कट मंदिर आज भी धर्म, समाज और तत्कालीन समकालीन शिल्प कौशल की कहानियों को बयां करते हैं। भित्ति चित्र चोल काल की पहचान हैं। विजयनगर साम्राज्य में हम्पी के खंडहर भी धार्मिक दृश्यों को प्रदर्शित करते हैं। दक्षिण भारतीय कांस्य के कार्य का सबसे पहला उदाहरण पहली शताब्दी ईस्वी में पाया गया था। पांचवीं से आठवीं शताब्दी के दौरान धर्म और शिल्प के पुनरुद्धार की विशेषता शैवों और वैष्णवों के बीच पारस्परिक सहिष्णुता थी। दसवीं शताब्दी में एक परिवर्तन आया। चोल राजवंश ने प्रभुत्व हासिल कर लिया था। उनके समय नए पुनरुद्धार ने दक्षिण भारत की मंदिर कलाओं पर मुख्य रूप से और अचूक रूप से मुहर लगा दी। वास्तुकला, भित्ति मूर्तिकला, औपचारिक छवि-निर्माण, कार की सजावट, पहले की तरह फली-फूली। दक्षिण भारतीय कला की विरासत होयसल, पाल, प्रतिहार, चालुक्य, राष्ट्रकूट राजवंश और पल्लवों के साथ जारी रही। हा
उत्तर भारत पर मुगलों द्वारा आक्रमण किया गया जो अपने साथ अपनी परंपरा और संस्कृति लेकर आए। मुगल कला भारतीय और फारसी कला रूपों से प्रभावित थी और थी। शाहजहाँ के शासनकाल के दौरान मुगल पेंटिंग अपने गौरव की ऊंचाई पर पहुंच गई। फतेहपुर सीकरी और ताजमहल इस काल के स्थापत्य चमत्कारों में से हैं।
भारत के कला रूपों में ब्रिटिश औपनिवेशिक शासन का बहुत प्रभाव था। आधुनिकता जैसे कला आंदोलनों ने भारतीय परिदृश्य में गति प्राप्त की। भारत में मुख्य रूप से ब्रिटिश शासन द्वारा निर्माण देखा गया था। गोवा और पुडुचेरी जैसे स्थान औपनिवेशिक इमारतों से युक्त हैं। राष्ट्रवाद के आलोक में भारतीय कला ने अपनी जड़ों की ओर लौटने का प्रयास किया। इस प्रकार कला के क्षेत्र में परिदृश्य एक बार फिर कायापलट हो गया।
रवींद्रनाथ टैगोर, गगनेंद्रनाथ टैगोर और जैमिनी रॉय जैसे कलाकारों ने आधुनिक भारत में कला को पुनर्जीवित किया। उत्तरार्द्ध ने भारत की लोक परंपराओं में अपना संग्रह पाया।
समकालीन भारत में एक ऐसी कला शामिल है जो अनिवार्य रूप से वैश्वीकरण के प्रभावों से विकसित हुई है। भारतीय कला, आज, विभिन्न शैलियों और विषयों का समामेलन है।धार्मिक प्रभावों को नजरअंदाज नहीं किया जा सकता है, विदेशी राज्यों और सामाजिक परिवर्तनों के प्रभाव ने भारत में कला को आकार देने में समान रूप से योगदान दिया।